走在鄉(xiāng)村的路上，我們首先聽到了鄉(xiāng)村的吟唱。
“樹上的鳥兒成雙對，夫妻雙雙把家還”，情深意長的小夫妻回到家里耕田織布的時候，《天仙配》，流傳為一個家喻戶曉的故事，成了黃梅戲的代名詞。
我們看到了這樣的一座舊戲臺。
千年風雨一幕戲，戲下場了，戲臺卻是風情依舊。
并非通常理解的保護文物，僅僅就是出于感情習慣，戲臺的完好無損，不是重新修復的那一種完好無損。鑼鼓和琴聲一響起來，就能回到當年四時八節(jié)熱烈的氛圍之中，人也變得幸福多了。
最初的時候，采茶歌或者黃梅調(diào)，是田野鄉(xiāng)村的山歌小調(diào)和敘事民歌，安慶的民間藝人就是根據(jù)田野鄉(xiāng)村的山歌小調(diào)和敘事民歌的特點，吸取了安徽地方戲曲青陽腔和徽劇的曲調(diào)和表演形式，進行充實和改造，然后，在廣大的鄉(xiāng)村演出。
沒有遭到官府的禁錮，也沒有受過文人的改造，黃梅戲從來在民間生長，民間傳說、民間故事、民間的生活氣息和泥土芳香，健康而純正。廣大的鄉(xiāng)村，就是通過唱戲看戲來表達他們生活平安和幸福的感受。
每年，在祭祀土地神的日子里，鄉(xiāng)村里總要演戲的，這就是社戲。鄉(xiāng)村里的唱戲，往往和一些宗教活動聯(lián)系在一起的。戲開場了，鄉(xiāng)村的人們也得到了某種降福祛災的保證。
《安慶史話》這樣評述黃梅戲：它生長在錦繡旖旎的江南，它不像秦腔那樣融會著塞北草原的高昂氣勢，又不像河南梆子那樣充滿著黃河奔流的雄健氣概，它散發(fā)著江南泥土的芳香，委婉縹綿，輕柔優(yōu)雅。
在外鄉(xiāng)人看來，黃梅戲仿佛山野吹來的風，仿佛春日溪頭的薺菜花，又仿佛山澗淙淙不盡的流泉。
當嫵媚亮麗的徽州女子獨立于舞臺時，她以自己的年輕之心體察世態(tài)，以自己的年輕之心表現(xiàn)世態(tài)，誰能不切身感受到一種青春活力的激蕩和燦爛年華的召喚呢？
當翩翩起舞的仙女從天而降，美麗的神話和動人的傳說與鄉(xiāng)村的生活也就一步之遙，所有的辛勞'和苦難，就在這個瞬間心平氣和，羽化成盡善盡美的幸福。
這時候世俗的歡樂，自然而然地替代了莊嚴的敬畏，這一時刻，戲臺上下，就是鄉(xiāng)村生活的娛樂中心了。
天上是一輪亮亮的月，地上是幾盞明明的燈，河上的風輕輕地吹過去，臺上的唱低低地傳過來。
就在這樣悠遠的旋律中，我們回過頭去，眺望不遠處的青山綠水，青山綠水之中的徽州。
